Daily Archives: January 20, 2014

Best of 2013 Jazz.PT

Melhores de 2013 – Jazz.PT
Aqui estão as escolhas da equipa jazz.pt relativas a mais um ano de música, em disco e ao vivo. São estas as nossas votações finais, bem como as listas individuais dos colaboradores que participaram nesta selecção do melhor que foi acontecendo em 12 meses repletos de bom jazz e boa improvisação. Boas festas e continuem a passar por estas páginas.

Melhores discos internacionais
CF 283WAYNE SHORTER QUARTET: “WITHOUT A NET” (BLUE NOTE)
Charles Lloyd / Jason Moran: “Hagar´s Song” (ECM)
São Paulo Undergound: “Beija Flors Velho e Sujo” (Cuneiform)
Matana Roberts: “Coin Coin: Chapter Two: Missisippi Moonchile” (Constellation)
Pascal Niggenkemper Vision7: “Lucky Prime” (Clean Feed)
Wadada Leo Smith & TUMO: “Occupy the World” (TUM)
CF 278Joe McPhee: “Sonic Elements” (Clean Feed)
Tim Berne’s Snakeoil: “Shadow Man” (ECM)
Nate Wooley: “Seven Storey Mountain III and IV” (Text)
Trespass Trio & Joe McPhee: “Human Encore” (Clean Feed)
Lotte Anker / Rodrigo Pinheiro / Hernâni Faustino: “Birthmark” (Clean Feed)

Melhores discos nacionais
CF 281RED TRIO: “REBENTO” (NOBUSINESS)
Rodrigo Amado Motion Trio & Jeb Bishop: “The Flame Alphabet” (Not Two)
Susana Santos Silva / Torbjörn Zetterberg: “Almost Tomorrow” (Clean Feed)
Luís Lopes Humanization 4tet: “Live in Madison” (Ayler Records)
CF 275Lama & Chris Speed: “Lamaçal” (Clean Feed)
Timespine: “Timespine” (Shhpuma)
Big Bold Back Bone: “Clouds Clues” (Wide Ear)
Joana Sá: “Elogio da Desordem” (Shhpuma)
João Hasselberg: “Whatever It Is You’re Seeking, Won’t Come in the Form You’re Expecting” (Sintoma Records)
Nelson Cascais Decateto: “A Evolução da Forma” (Sintoma Records)
João Firmino: “A Casa da Árvore” (Sintoma Records)
Ernesto Rodrigues / Ricardo Guerreiro / Christian Wolfarth: “All About Mimi” (Creative Sources)
João Paulo Esteves da Silva & Orquestra Jazz de Matosinhos: “Bela Senão Sem” (TOAP/OJM)
SHH 007Eduardo Raon: “On the Drive for Impulsive Actions” (Shhpuma)
Eitr: “Trees Have Cancer Too” (Mazagran)
Joana Sá / Luís José Martins: “Almost a Song” (Shhpuma)
Le Syndicat & Sektor 304: “Geometry of Chromium Skin” (Rotorelief)
Luís Vicente / Jari Marjamaki: “Alternate Translations” (MiMi Records)

Melhores reedições
KEITH JARRETT: “CONCERTS: BREGENZ/MUNCHEN” (ECM)

Melhores concertos
EVAN PARKER (JAZZ AO CENTRO – ENCONTROS INTERNACIONAIS DE JAZZ DE COIMBRA)
Peter Evans Octet (Jazz em Agosto)
The Thing XXL (Jazz em Agosto)
John Zorn Electric Masada (Jazz em Agosto)
Anthony Braxton Falling River Music Quartet (Jazz em Agosto)
Rodrigo Amado Motion Trio & Peter Evans (Teatro Maria Matos)
Zanussi 5 (Jazz ao Centro – Encontros Internacionais de Jazz de Coimbra)
Hugo Antunes / Carlos “Zíngaro” / Miguel Mira (Espaço APAV & Cultura)
Elephant9 feat. Reine Fiske (Jazz em Agosto)

Melhores músicos ou grupos internacionais
Jason Moran, Okkyung Lee, John Zorn, Fire! Orchestra/Mats Gustafsson, Barry Guy New Orchestra, Burkhard Stangl, Wadada Leo Smith.

Melhores músicos ou grupos nacionais
Rodrigo Amado Motion Trio, Sei Miguel, Gabriel Ferrandini, Susana Santos Silva, Hugo Antunes, Clocks and Clouds, Rodrigo Pinheiro.

Acontecimento do ano
A polémica entrevista concedida por Rui Neves, programador do Jazz em Agosto, à Rua de Baixo, conduzida por Pedro Tavares, também colaborador da jazz.pt.

http://jazz.pt/artigos/2013/12/15/melhores-de-2013/

El Intruso – Sixth annual international critics poll

SEXTA ENCUESTA ANUAL A PERIODISTAS INTERNACIONALES
(SIXTH ANNUAL INTERNATIONAL CRITICS POLL)

MusicoMÚSICO DEL AÑO / MUSICIAN OF THE YEAR
NATE WOOLEY (35 Votos)
Mary Halvorson (30 Votos)
Wayne Shorter (27 Votos)
Wadada Leo Smith (24 Votos)
Ivo Perelman (21 Votos)

Musico RevelacionMÚSICO REVELACIÓN / NEWCOMER MUSICIAN
MATT MITCHELL (44 Votos)
Kaja Draksler (26 Votos)
Jonathan Finlayson (26 Votos)
Cécile McLorin Salvant (18 Votos)
Melissa Aldana (15 Votos)

GrupoGRUPO DEL AÑO / GROUP OF THE YEAR
MOSTLY OTHER PEOPLE DO THE KILLING (31 Votos)
Fire! Orchestra (20 Votos)
Tim Berne’s Snakeoil (19 Votos)
The Thing (15 Votos)
The Claudia Quintet (13 Votos)

Grupo RevelacionGRUPO REVELACIÓN / NEWCOMER GROUP
BLACK HOST (26 Votos)
Rocket Science (18 Votos)
Jonathan Finlayson & Sicilian Defense (16 Votos)
Carate Urio Orchestra (9 Votos)
Wheelhouse (8 Votos)

AlbumÁLBUM DEL AÑO / ALBUM OF THE YEAR
MARY HALVORSON SEPTET – ILLUSIONARY SEA (Firehouse 12) (20 Votos)
Matana Roberts – Coin Coin Chapter Two: Mississippi Moonchile (Constellation) (13 Votos)
Nate Wooley – Seven Storey Mountain III and IV (Pleasure of the Text Records) (13 Votos)
Wadada Leo Smith & TUMO – Occupy the World (TUM Records) (13 Votos)
Fire! Orchestra – Exit! (Rune Grammofon Records) (12 Votos)
Tim Berne’s Snakeoil – Shadow Man (ECM Records) (12 Votos)

COMPOSITOR / COMPOSER
WADADA LEO SMITH (39 Votos)
John Hollenbeck (26 Votos)
Matana Roberts (21 Votos)
Darcy James Argue (20 Votos)
Anthony Braxton (17 Votos)

BATERÍA / DRUMS
CHES SMITH (40 Votos)
Gerald Cleaver (38 Votos)
Harris Eisenstadt (20 Votos)
Mike Pride (16 Votos)
Matt Wilson (15 Votos)

CONTRABAJO / DOUBLE BASS
MARK DRESSER (35 Votos)
Pascal Niggenkemper (28 Votos)
William Parker (26 Votos)
John Hébert (22 Votos)
Dave Holland (21 Votos)

BAJO ELÉCTRICO / ELECTRIC BASS
STEVE SWALLOW (33 Votos)
Ingebrigt Haker-Flaten (22 Votos)
Devin Hoff (20 Votos)
Skuli Sverrisson (17 Votos)
Stomu Takeishi (13 Votos)

GUITARRA / GUITAR
MARY HALVORSON (109 Votos)
Brandon Seabrook (17 Votos)
Bill Frisell (16 Votos)
Marc Ribot (15 Votos)
Marc Ducret (14 Votos)

PIANO
MATTHEW SHIPP (49 Votos)
Craig Taborn (38 Votos)
John Tilbury (25 Votos)
Kris Davis (25 Votos)
Matt Mitchell (24 Votos)

TECLADOS / KEYBOARDS
JAMIE SAFT (38 Votos)
Craig Taborn (21 Votos)
Dr. Lonnie Smith (19 Votos)
Landon Knoblock (16 Votos)
Cooper-Moore (15 Votos)

SAXO TENOR / TENOR SAXOPHONE
INGRID LAUBROCK (37 Votos)
Jon Irabagon (27 Votos)
Evan Parker (23 Votos)
Joe McPhee (21 Votos)
Ken Vandermark (21 Votos)

SAXO ALTO / ALTO SAXOPHONE
TIM BERNE (53 Votos)
Darius Jones (43 Votos)
Rudresh Mahanthappa (42 Votos)
Matana Roberts (28 Votos)
Steve Coleman (19 Votos)

SAXO BARÍTONO / BARITONE SAXOPHONE
MATS GUSTAFSSON (86 Votos)
Josh Sinton (36 Votos)
Gary Smulyan (30 Votos)
Charles Evans (20 Votos)
Brian Landrus (19 Votos)

SAXO SOPRANO / SOPRANO SAXOPHONE
EVAN PARKER (57 Votos)
Wayne Shorter (42 Votos)
John Butcher (40 Votas)
Jane Ira Bloom (32 Votos)
Sam Newsome (21 Votos)

TROMPETA – CORNETA / TRUMPET – CORNET
PETER EVANS (69 Votos)
Nate Wooley (67 Votos)
Taylor Ho Bynum (46 Votos)
Wadada Leo Smith (30 Votos)
Kirk Knuffke (20 Votos)

CLARINETE – CLARINETE BAJO / CLARINET – BASS CLARINET
BEN GOLDBERG (60 Votos)
Joachim Badenhorst (29 Votos)
Oscar Noriega (27 Votos)
Ken Vandermark (26 Votos)
Waclaw Zimpel (26 Votos)

TROMBÓN / TROMBONE
SAMUEL BLASER (51 Votos)
Steve Swell (37 Votos)
Roswell Rudd (34 Votos)
Jeb Bishop (32 Votos)
Curtis Hasselbring (24 Votos)

VIOLÍN / VIOLA
MAT MANERI (35 Votos)
Mark Feldman (34 Votos)
Jason Kao Hwang (33 Votos)
Jenny Scheinman (27 Votos)
C.Spencer Yeh (14 Votos)

CELLO
OKKYUNG LEE (55 Votos)
Erik Friedlander (54 Votos)
Fred Lonberg-Holm (54 Votos)
Hank Roberts (17 Votos)
Ernst Reijseger (11 Votos)

VIBRÁFONO / VIBRAPHONE
JASON ADASIEWICZ (104 Votos)
Matt Moran (57 Votos)
Mattias Ståhl (29 Votos)
Chris Dingman (22 Votos)
Warren Wolf (19 Votos)

ELECTRÓNICOS / ELECTRONICS
SAM PLUTA (48 Votos)
Ikue Mori (34 Votos)
Rob Mazurek (20 Votos)
Jan Bang (15 Votos)
Ben Vida / Lasse Marhaug (13 Votos)

OTROS INSTRUMENTOS / OTHER INSTRUMENTS
NICOLE MITCHELL: Flauta / Flute (72 Votos)
Rhodri Davies: Arpa, Arpa Electrónica / Arp, Electronic Arp (22 Votos)
Gordon Gridina: Oud (15 Votos)
Andrea Parkins: Acordeón / Accordion (12 Votos)
Susan Alcorn: Pedal Steel Guitar (11 Votos)

CANTANTE FEMENINA / FEMALE VOCALS
FAY VICTOR (39 Votos)
Cécile McLorin Salvant (38 Votos)
Gretchen Parlato (16 Votos)
Sofia Jernberg (16 Votos)
Sidsel Endresen (15 Votos)

CANTANTE MASCULINO / MALE VOCALS
THEO BLECKMANN (60 Votos)
Gregory Porter (33 Votos)
Andy Bey (29 Votos)
Phil Minton (19 Votos)
Dorian Wood (11 Votos)

MÚSICO – GRUPO EN CONCIERTO / BEST BAND LIVE
MOSTLY OTHER PEOPLE DO THE KILLING (25 votos)
John Zorn (The Dreamers, Electric Masada, Moonchild, etc.) (23 Votos)
The Thing / The Thing XXL (19 Votos)
Wadada Leo Smith Golden Quartet (13 Votos)
Darcy James Argue’s Secret Society (12 Votos)

SELLO DISCOGRÁFICO / RECORD LABEL
Clean FeedCLEAN FEED RECORDS (85 Votos)
ECM Records (38 Votos)
Firehouse 12 Records (35 Votos)
No Business Recors (32 Votos)
Pi Recordings (13 Votos)

Han participado de la votación los siguientes periodistas (por orden alfabético):

Alain Drouot, Alberto Gutierrez, Andrey Henkin, Antonio Branco, Carlos Iramain, Cayetano López, Cisco Bradley, Clifford Allen, Christopher Monsen, Craig Premo, Dan Bilawsky, Dan Sorrells, David R. Adler, Esteban Arizpe Castañeda, Eyal Hareuveni, Francis Davis, George Grella, Gordon Marshall, Guillaume Belhomme, Guy Peters, Hank Shteamer, Hrayr Attarian, James Hale, John Eyles, Karl Ackerman, Kevin Lynch, Laurence Donohue-Greene, Lyn Horton, Marcelo Morales, Marco Paolucci, Mark Corroto, Matt Marshall, Michael Nastos, Miguel Copon, Mike Borella, Nikola Markovic, Paul Acquaro, Pedro Tavares, Pete Butchers, Ralph Miriello, Raúl da Gama, Roberto Barahona, Sean Fitzell, Sergio Piccirilli, Stef Gijssels, Stuart Broomer, Tim Niland, Troy Collins

http://elintruso.com/2014/01/15/encuesta-2013-periodistas-internacionales/

Odzven review by Mario Batelić

Med črnim in belim
Na pričujočem albumu je Drakslerjeva razvila samosvoj zvok in je na dobri poti, da bo izoblikovala popolnoma unikaten in takoj razpoznaven pristop in zven, kajpak v svetovnem merilu.
Na pričujočem albumu je Drakslerjeva razvila samosvoj zvok in je na dobri poti, da bo izoblikovala popolnoma unikaten in takoj razpoznaven pristop in zven, kajpak v svetovnem merilu.

CF 286Kaja Draksler – The Lives of Many Others (CF 286)
Solistični jazzovski albumi so kljub svoji zahtevnosti dokaj pogosti; na domači sceni pa kljub temu tovrstne izdelke lahko naštejemo na prste ene roke. Da se je tovrstnega izziva lotila mlada pianistka Kaja Draksler, nas ne preseneča, saj velja že od svoje pojavitve na sceni za zelo obetavno in ambiciozno. Povrhu se je prav z vsakim albumom podajala na drugačno glasbeno pot, od predelav ljudskih z različnih vetrov s projektom Katarchestra, prek samosvoje vizije modernega jazza z Acropolis Quintetom, s katerim pa se je spet na albumu Türkü s turško pevko Sanem Kalfa lotila predelav turških tradicionalnih skladb. Ravno v tem času, ko se še vedno vrstijo pozitivni odmevi na pričujoči solistični album (med drugim so o njem pohvalno pisali v New York Timesu), pa je Drakslerjeva napovedala izid albuma The Best Of s triom BadBooshBand. Tako slednjega kot The Lives of Many Others bo predstavila na Cankarjevih torkih 11. februarja.

Če se še za hipec ustavimo pri podatkih o aktualnem dogajanju, povezanem s pianistkinim ustvarjanjem oziroma z njeno mednarodno uveljavitvijo: ne le, da je pred kratkim prejela nagrado mednarodne organizacije EPTA za najboljše magistrsko delo (v njem analizira tehniko Cecila Taylorja), temveč so njeno odličnost prepoznali tudi pri odmevnem mednarodnem jazzovskem srečanju Jazzahead!, kjer se bo, na predlog Druge godbe, predstavila s solističnim koncertom (kar bo prvi nastop kakega slovenskega glasbenika na tem jazzovskem srečanju!).

Drakslerjeva nas na svojem solističnem prvencu (posnet je bil na Ljubljanskem jazz festivalu lani ter objavljen pri založbi Clean Feed, v seriji Ljubljana Jazz Series) takoj vpelje »in medias res«: album se namreč začne abruptno, vtis imamo, da smo sredi skladbe in ne na začetku tistega, kar se bo izkazalo za izjemno tenkočutno in vznemirljivo popotovanje. Pianistka si je namreč za uvod v prvo skladbo in v album izbrala poseganje po notranjosti inštrumenta, po strunah (slišati je, da le rahlo) prepariranega klavirja. Gre seveda za tehniko, ki jo povezujemo s svobodno improvizacijo in avantgardno miselnostjo. A tak način igranja je, kot se kaj kmalu izkaže, zanjo le enakopravni košček v kalejdoskopskem nizanju različnih tehnik. Ta »šunder«, kot bi temu nemara rekli zapriseženi romantični malikovalci črno-belih klavirskih tipk, se namreč počasi prelevi v komaj slišno škrebljanje, da bi nato pianistka začela prebirati po tipkah. Iz slednjih za hip izvabi zelo melodično, milozvočno temo, a kaj kmalu se spet poda med strune.

Že v drugi skladbi nas popelje na znano območje; no ja, tako vsaj mislimo, ko preberemo naslov Vsi so venci vejli, saj kajpak pričakujemo predelavo znane ljudske. A jo ima Drakslerjeva bolj za izhodišče, tistih nekaj not, ki nosijo to žalostinko, je opora bolj razvejani skladbi, ki s svojimi sunkovitimi grozdi in meandriranjem kaže na pestrost in širino pristopov, ki jih premišljeno rabi na albumu. Izmenjava tehnik igranja poteka ves čas zelo gibčno in usklajeno. Občutek imamo, da se Drakslerjeva teh tehnik vedno poslužuje premišljeno in konceptualno zaokroženo; v načinih igranja ni nič samovšečnega ali pretiranega, jasno je, da pianistka obožuje in spoštuje svoje glasbilo ter ga jemlje kot partnerja v pletenju ves čas žanrsko nihajoče, a zato nič manj impresivne zvočne teksture.

Priča smo izjemno osmišljenem balansiranju, vibriranju med glasnimi in tihimi deli, med melodioznostjo in izbruhi prostoplavajočih tonov, ki jih strumno pošilja v eter, da bi se, kakor po njeni komandi, znova prizemljili in zlili s prihajajočo melodijo. Manj je več, pianistka nam raje odstre skrivnosten haiku kot razvejano epopejo ali bohotno simfonijo, stavi prej na poetično slutnjo kot eksaktnost.

Ko omenjamo žanre, niti najmanj ne merimo le na jazzovske, saj pianistka že od začetka ustvarjanja velja za prefinjeno združevalko klasičnega in jazzovskega pianizma. Na solo albumu je to prežemanje, pričakovano, prignano do maksimuma, povrhu pa smo očarani nad lahkoto, s katero Drakslerjeva znotraj iste skladbe »prestavlja« iz denimo impresionizma klasične glasbe prek občutene predelave ljudske Vsi so venci vejli do nepredvidljivosti in »robatosti« avantgardnega jazza. Spretno se je izognila pastem, ki prežijo na ustvarjalce solističnih plošč. Nikoli ne zaide v hermetičnost ali larpurlartizem in se ne ponavlja; dejansko imamo vtis, da se repetitivnim vzorcem prav namerno izogiba, pa čeprav dobimo v kar nekaterih skladbah občutek prijetne omotice (sicer značilne za glasbo z izpostavljeno repetitivno formo).

Že naslov albuma je slikovit in poveden, saj kot da bi povzemal zvočno obilje in nepredvidljivost, nič manj pa niso zgovorni naslovi posamičnih skladb, denimo Army of Drops; še preden sem se poglobil v naslove skladb, sem imel namreč ponekod vtis, da poslušam kapljice dežja. Slednje me je spomnilo na njeno predavanje na lanskoletnem Ljubljanskem jazz festivalu, kjer je predstavila omenjeno analizo igranja Cecila Taylorja ter omenila, da je ta sloviti avantgardni pianist namesto ob metronomu igral ob nepredvidljivemu ritmu drevesnih vej, ki jih je upogibal veter. Album s svojo zgoščeno, a spet zvočno zelo zračno glasbo ponuja obilo takih opor za miselne prebliske, ki pa v številnih skladbah komaj dohajajo drug drugega, toliko je namreč v njih hipnih sprememb in prekucij. Hipni, »hitroprsti« motivi se izmenjujejo z bolj globočinskimi valovanji, ki pa se jim umetnica spet posveti za kratek čas. Vtis med samim poslušanjem dejansko spomni na pravo valovanje, denimo kot bi bili na jadrnici, ki jo premetava sem ter tja, mirni, blagodejni trenutki pa se izmenjujejo z nevarnimi sunki.

Iskati njene »podobnike« med sodobnimi ali zgodovinskimi glasbeniki bi ne imelo smisla, ne le zato ker se to nenazadnje lahko izteče v golo naštevanje, ki lahko zmanjša pomembnost avtoričinega dela, temveč še bolj zato, ker Drakslerjeva različnosti pristopov igranja na klavir tako enkratno združi. Seveda je v njeni glasbi moč slišati odmeve starejših in malo manj starih pianističnih mojstrov, a Drakslerjeva je razvila samosvoj zvok in je na dobri poti, da bo izoblikovala popolnoma unikaten in takoj razpoznaven pristop in zven, kajpak v svetovnem merilu.
http://www.sigic.si/odzven/med-crnim-in-belim

Noiself review by Jesús Gonzalo

CF 286Kaja Draksler – The Lives Of Many Others (CF 286)
Con Pedro Costa como codirector artístico del prestigioso y avanzado festival de Ljubljana, la verdad es que no sorprende que la jovencísima pianista eslovena, que tocó el pasado julio en una edición que hacía la 55, aterrice en Clean Feed. Otros grupos tan señalados y excepcionales, que también graban en el sello lisboeta, como el Bigmouth de Chris Lightcap han pasado por allí. Por aquí va a ser complicado construir un certamen semejante o traer a cualquiera de estos músicos. En diciembre fue Kaja a Lisboa a presentar este disco. Y fue, como en la capital de su país, con su tesis doctoral sobre Cecil Taylor debajo del brazo, trabajo que contó con la supervisión de Vijay Iyer antes de ser presentada en el conservatorio de Amsterdam.

La nónima de pianistas mujeres de Clean Feed es de lo mejor de la escena contemporánea de generaciones posteriores a Gary Allen, Myra Melford y Marilyn Crispell. Angelica Sánchez, Kris Davis y ahora Kaja Draksler, en cierto modo, abarcan las líneas estéticas de esos tres pilares que las anteceden y que irían de un profundo sentido del blues a una construcción atonal consonante o más hacia lo abstracto. Kaja está más cerca de Kris Davis, aunque aún le queda mucho para llegar a la envergadura arquitectónica y técnica de la canadiense. Las dos, y a diferencia de todas las citadas, trabajan sobre técnicas de piano extendido, sobre las cuerdas y con pequeños objetos de frotación.

“Un trabajo trufado a nivel conceptual de motivos pequeños y variados estilos contemporáneos, que ofrecen un producto atractivo, con tendencia a lo ornamental y a las figuras suspendidas…”

La conquista de nuevos timbres ha sido el gran desafio -no sólo- del piano contemporáneo del siglo XX, ya desde Debussy a Cage o Lachenmann. Kris Davis profundiza en el legado de compositores como el autor de 4.33 y también de Feldman, sin olvidar a los europeos, para trasladarlo a un sólido lenguaje de improvisación. Draksler también persigue ese fin y se sirve de la huella de dichos autores, pero sin obviar un diseño del sonido más suavizado y enfundado en una respiración melódica que le confiere un matiz naïf algo pop a su estilo. Por eso en el primer corte parece que sólo falta que cante para que los modos repetitivos y algo “ascéticos” nos recuerden a Wim Mertens. Y luego, y no es ninguna boutade si pensamos lo que significó My Song, puede sonarnos al Jarrett más plácidamente folk (Vsi so Venci vejli), para pasar al torrencial Ligeti (también en Suite) y dejarse caer en una leve llovizna sostenida en el silencio (Communicational Entropy/Andromeda) o termine el disco con una especie de balada-blues saltarina, caprichosa y monkiana en Delicious Irony.

En realidad, no es una fijación estética sobre el frondoso pianismo de Cecil Taylor, con su exuberante trabajo sobre intrincados arpegios, bloques de acordes, clusters y células melódicas, la huella evidente con la que nutre el estilo de la pianista, trufado a nivel conceptual de motivos pequeños (más en línea con el piano solo de Angelica Sánchez en A little house que del de Kris Davis en Aeriol Piano) para ofrecer un producto variado y atractivo, con tendencia a lo ornamental y a las figuras suspendidas antes que volcado en el músculo técnico o la construcción vigorosa.
http://noiself.blogspot.com.es/2014/01/kaja-draksler-lives-of-many-others.html